Wir halten Euch hier auf dem Laufenden.
Alle Termine im Überblick
Juni:
– Detektiv Conan – The Movie (24): Die scharlachrote Kugel
– My Hero Academia: Heroes Rising
August:
– Seven Days War
– Lupin III. Trilogie:
Daisuke Jigens Grabstein
Goemon Ishikawa, der es Blut regnen lässt
Fujiko Mines Lüge
September:
– Anime Night Boys Love Double Feature:
Ein Fremder am Strand
Twittering Birds Never Fly: The Clouds Gather
Oktober:
– Lupin III: The First
November:
– MillenniumActress
– Josie, der Tiger und die Fische!
Dezember:
– Beauty Water
Detektiv Conan – The Movie (24): Die scharlachrote Kugel
Kinostart am 04. Juni
Trailer
Story
In Tokyo steht die Eröffnung der größten Sportveranstaltung der Welt, der World Sports Games, kurz bevor. Zu diesem Anlass soll auch ein neuer Hochgeschwindigkeitszug in Betrieb genommen werden, der zwischen Nagoya und der Hauptstadt unglaubliche 1.000 km/h erreicht. Als bei einem Empfang für die WSG-Sponsoren, den auch Conan und seine Freunde besuchen, plötzlich der Strom ausfällt, steht kurz darauf fest, dass Sonokos Vater entführt wurde. Obwohl Conan und die Detective Boys Herrn Suzuki unversehrt finden können, scheint das nur der Auftakt einer ganzen Reihe von Entführungen zu sein. Zusammen mit dem FBI wird der kleinen Spürnase schnell klar, dass diese Serie mit ähnlichen Vorfällen in Verbindung stehen muss, die sich vor 15 Jahren bei den World Sports Games in Boston ereigneten, und dass der große Showdown bei der Eröffnungsfahrt der Vakuum-Maglev stattfinden soll. Doch dazu muss der Täter es nicht nur mit Conan aufnehmen, sondern auch mit der ganzen Familie von Scharfschütze Shûichi Akai! Der vierundzwanzigste Spielfilm aus der durch ihre jahrelange Ausstrahlung auf RTL II bekannten und äußerst erfolgreichen Detektiv-Conan-Reihe von Gosho Aoyama. Conan in Kinoqualität – spannend, mitreißend und überraschend bis zur letzten Sekunde!
Titel: Detektiv Conan – The Movie (24): Die scharlachrote Kugel
Regie: Tomoka Nagaoka
Drehbuch: Takeharu Sakurai
Musik: Katsuo Ono
Characterdesign: Masatomo Sudo
Synchronstudio: Oxygen Sound Studios
Synchronregie: Karin Lehmann
Dialogbuchautor: Karin Lehmann
Sprache: deutsche Synchronfassung
Länge: 110 Min.
FSK: ab 12
Originaltitel: Meitantei Conan: Hiiro no Dangan
Kategorie: Animation
Format: Spielfilm
Produktion: TSM/V1 Studio
Copyright: © 2019 GOSHO AOYAMA/DETECTIVE CONAN COMMITTEE All Rights Reserved, Under License to Crunchyroll SA, Animation produced by TMS ENTERTAINMENT CO., LTD.
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My Hero Academia: Heroes Rising
Kinostart am 11. Juni
Trailer
Story
Endlich richtige Superheldenarbeit – und das ganz ohne Lehrer! Im Rahmen eines Vermittlungsprojekts sollen die Schüler der Klasse 1a der Yuei-Oberschule auf der abseits gelegenen Insel Nabu den in die Jahre gekommenen örtlichen Superhelden vertreten und übergangsweise die Bevölkerung unterstützen. Was zunächst ganz harmlos beginnt, entwickelt sich jedoch schnell zu einem gefährlichen Einsatz: Schurken haben es auf den kleinen Katsuma und dessen Spezialität abgesehen und fallen auf der Insel ein. Abgeschnitten von der Außenwelt muss die ganze Klasse zusammenhalten und zeigen, was sie bisher gelernt hat. Vor allem Izuku und Katsuki wachsen gemeinsam über sich hinaus, um Katsuma und die anderen Einwohner zu beschützen. Doch wird das gegen den superstarken Nine, der genau wie All for One mehrere Spezialitäten besitzt, wirklich ausreichen? Weiter und immer weiter: Mit Action, Humor und Coolness im Stil des gleichnamigen Mangas trumpfen die Helden einmal mehr groß auf – im zweiten Abenteuer in Spielfilmlänge. Plus Ultra!
Titel: My Hero Academia: Heroes Rising
Regie: Kenji Nagasaki
Sprache: Japanisch & deutsch
Länge: 105 Min.
FSK: ab 12
Originaltitel: Boku no Hero Academia the Movie – Heroes Rising
Kategorie: Animation
Format: Spielfilm
Produktion: Japan 2019
Animationsproduktion: BONES
Copyright: © 2019 My Hero Academia The Movie Project ©K. Horikoshi/Shueisha
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Seven Days War
Kinostart am 10. August
Trailer
Story
Auf die Barrikaden!
Als der schüchterne Mamoru erfährt, dass seine Sandkastenfreundin und heimliche Liebe Aya gegen ihren Willen wegziehen muss, nimmt er all seinen Mut zusammen und fragt sie, ob er mit ihr abhauen will. Das Unschuldslamm versteht das allerdings falsch und lädt noch weitere Mitschüler zu dem spannenden Ausreißmanöver bis zu ihrem Geburtstag ein. Die sechs Teenager verstecken sich in einem stillgelegten Kohlewerk – doch sie sind nicht die Einzigen! Ein illegaler Einwanderer im Grundschulalter treibt sich ebenfalls dort rum, und nur wenig später taucht seinetwegen die Einwanderungsbehörde in der Fabrik auf. Mit aufgeflogenem Versteck und einer weiteren Person, die es zu beschützen gilt, bleibt Mamoru und Co keine andere Wahl, als bis zum Ende Widerstand zu leisten. Was als kindlicher Protest gegen die Erwachsenen begann, bekommt nun einen ernsten Beigeschmack …
Einmal nicht nach der Pfeife der Erwachsenen tanzen! Von dem rebellischen Wunsch eines jeden Teenagers erzählt diese moderne Interpretation des gleichnamigen Romans – mit Drehbuch von Ichiro Okouchi (Princess Principal, Kabaneri of the Iron Fortress).
Originaltitel: Bokura no Nanokakan Sensō
Produktion: Japan 219
Animationsproduktion: Ajiado
Regie: Yuta Murano
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Laufzeit: 88 min
Copyright: ©2019 Osamu Souda, KADOKAWA/Seven Days War Partners
FSK: ab 12
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Lupin III. Trilogie
Kinostart am 31. August
Trailer Lupin III. Trilogie
Trailer Teil 1
Trailer Teil 2
Trailer Teil 3
Über die Trilogie
Am 31. August kommen Freunde gepflegter Action-Krimis ordentlich auf ihre Kosten, denn mit gleich drei „Lupin III.“-Anime-Filmen steht nun ein ganz besonderes Triple-Feature in den Startlöchern. Dieses wird im Rahmen der diesjährigen KAZÉ Anime Nights mit deutscher Synchronisation in über 200 teilnehmenden Kinos in Deutschland, Österreich und der Schweiz anlaufen.
Bei diesen drei Anime-Filmen handelt es sich um „Lupin III.: Daisuke Jigens Grabstein“ aus dem Jahr 2014, „Lupin III.: Goemon Ishikawa, der es Blut regnen lässt“ von 2016 und „Lupin III.: Fujiko Mines Lüge“, der 2019 seine Premiere feierte.
Lupin III. ist eine waschechte Anime-Ikone, die als animierter Charakter dieses Jahr bereits ihr 50. Jubiläum feiert und dessen frühe Anime-Abenteuer zu Hayao Miyazakis ersten Regiearbeiten zählen. Geschaffen wurde die Figur, die im Laufe der Jahre unter anderem populäre Anime-Hits wie „Detektiv Conan“ inspirierte, vom legendären Manga- Künstler Monkey Punch. Somit schwingt sich Ende August ein wahres Anime-Schwergewicht in unsere Kinosäle.
Im ersten Film planen Lupin III. und sein Freund Jigen, einen wertvollen Schatz zu stehlen. Schon bald sehen sie sich jedoch mit allerlei Hindernissen konfrontiert, die bei Jigen böse Erinnerungen wecken. Derweil verschlägt es Lupin III. im zweiten Film auf ein Kreuzfahrtschiff, das er ausrauben will. Allerdings trifft er dort auf den Samurai Goemon Ishikawa, der einen blutigen Auftrag erledigen soll. Abschließend rückt Femme fatale Fujiko Mine in den Fokus, die sich mit einem Jungen namens Gene auf der Flucht vor dem tödlichen Profikiller Bincam befinden. Ob sie ihm entkommen können werden?
Alle drei Anime-Filme verbindet ein übergeordneter Handlungsbogen, dem auch all jene folgen können, die bisher mit den Abenteuern des legendären Meisterdiebs noch nicht vertraut sein sollten. Im Gegensatz zu den vorherigen Ablegern des Franchise präsentiert sich dieses Triple düsterer und ernster, büßt dadurch jedoch nicht einmal im Ansatz einen Teil seines Unterhaltungspotentials ein.
Jeder Film besticht mit einem stylischen Zeichenstil, jeder Menge Flair sowie krachender Action und wahrlich atemberaubenden Autoverfolgungsjagden. Dabei gibt es, in bester Krimi-Manier, allerlei Twists innerhalb der Storys und abseits des Spektakels ebenfalls Raum für einige berührende Charaktermomente.
Die drei „Lupin III.“-Filme entstanden unter der Regie von Takeshi Koike („Redline“) im Studio Telecom Animation Film („Tower of God“). Die Drehbücher stammen derweil aus der Feder von Yuuya Takahashi („Tiger & Bunny“). Produziert wurden die Filme indes vom Studio TMS Entertainment („Detektiv Conan“). Wer mit dem Triple-Feature Gefallen am charismatischen Meisterdieb finden sollte, darf sich übrigens bereits auf den 28. Oktober 2021 freuen. An diesem Datum startet mit „Lupin III.: The First“ der jüngste Ableger der Kultreihe in unseren Kinos.
Drei neue große Abenteuer für den legendären Meisterdieb
Daisuke Jigens Grabstein
Ein Auftragskiller hat es auf Daisuke Jigen abgesehen – sogar sein Grab ist schon ausgehoben! Neben dem Duell der Meisterschützen kämpfen Lupin und sein Komplize außerdem um einen wertvollen Edelstein, ein geheimes Dokument und um Fujikos Leben. Doch die Würfel scheinen bereits gefallen…
Goemon Ishikawa, der es Blut regnen lässt
Schwertmeister Goemon hat bei einem Yakuza-Clan angeheuert. Als deren Kasino abbrennt und ihr Boss im Feuer umkommt, muss Goemon den Täter rächen. Doch sein Gegner ist ein scheinbar unbesiegbarer Auftragskiller, der auch der „Geist von Bermuda“ genannt wird.
Fujikos Lüge
Die sonst so gerissene Fujiko ist unter die Kindermädchen gegangen und kümmert sich um den Sohn eines Buchhalters – der seinem ehemaligen Arbeitgeber eine Menge Geld gestohlen hat! Ein geheimnisvoller Auftragskiller ist ihnen bereits auf den Fersen – und natürlich ist auch Lupin nicht weit…
Originaltitel und Produktionsjahr
Lupin the IIIrd: Jigen Daisuke no Bohyō (Japan 2014)
Lupin the IIIrd: Chikemuri no Ishikawa Goemon (Japan 2017)
Lupin the IIIrd: Mine Fujiko no Uso (Japan 2019)
Animationsproduktion: Telecom Animation Film
Regie: Takeshi Koike
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Gesamtlaufzeit: 163 min (52 Min. + 53 Min. + 58 Min.)
Copyright: © Monkey Punch/TMS
FSK: ab 16
Drei außergewöhnliche Publikumslieblinge – drei außergewöhnliche OVAs! Lupin III. und seine Freunde in Höchstform!
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Anime Night Boys Love Double Feature
Kinostart am 28. September
Trailer Ein Fremder am Strand
Trailer Twittering Birds Never Fly: The Clouds Gather
Über das Double
Am 28. September kommen Freunde emotional packender Geschichten auf ihre Kosten, denn mit dem Boys Love Double Feature stehen gleich zwei besondere Anime-Filme in den Startlöchern. Diese werden im Rahmen der diesjährigen KAZÉ Anime Nights mit deutscher Synchronisation in über 200 teilnehmenden Kinos in Deutschland, Österreich und der Schweiz anlaufen.
Bei den beiden Filmen handelt es sich um zwei Vertreter des Boys Love, nämlich „Ein Fremder am Strand“ von 2020 und „Twittering Birds Never Fly: The Clouds Gather“, der ebenfalls letztes Jahr in Japan seine Premiere feierte. Letzterer erhielt hierzulande eine FSK 18-Freigabe und darf somit nur von volljährigen Filmfans angesehen werden – eine Premiere für die Event-Reihe.
Im Mittelpunkt des ersten Films steht Shun, der aufgrund seiner schwierigen Vergangenheit nach Okinawa geflüchtet ist und dort nun seiner Arbeit als Schriftsteller nachgeht. Eines Tages fällt ihm der junge Mio ins Auge, der auf einer Bank in der Nähe seines Hauses sitzt und aufs Meer hinausblickt. Beide kommen sich langsam näher, doch schon bald muss Mio die Insel verlassen und soll Shun erst drei Jahre später wiedersehen.
Derweil entführt uns der zweite Film ins Gangstermilieu und rückt den masochistischen Yakuza-Boss Yashiro in den Fokus. Obwohl dieser sich nichtallzu schnell auf andere Menschen einlässt, so weckt sein neuer Leibwächter Chikara doch sein Interesse. Yashiro findet Gefallen an seinem Untergebenen,wird von diesem jedoch aus sehr persönlichen Gründen zurückgewiesen.
Beide Anime-Filme widmen sich einer komplex gezeichneten Beziehung zwischen zwei Männern, gehen dabei jedoch unterschiedlich an dieses Thema heran. Während es bei „Ein Fremder am Strand“ primär um Homophobie, Identitätsprobleme und Selbsterkundung geht, handelt es sich bei „Twittering Birds Never Fly“ um das genaue Gegenteil. Es ist keine klassische Romanze, sondern eher die Geschichte zweier gebrochener Männer, die nicht wissen, wie sie sich in einer Welt voller Blut, Gewalt und Sex verhalten sollen.
Auch die Stimmung der zwei Produktionen unterscheidet sich deutlich voneinander. Während in „Ein Fremder am Strand“ eine angenehm warme Atmosphäre mit wunderschönen Bildern herrscht, wartet „Twittering Birds Never Fly“ mit einer ziemlich kühlen Farbpalette auf, die von einem stimmungsvollen Jazz-Soundtrack stets atmosphärisch hervorragend untermalt wird und zum Setting des Werks passt.
„Ein Fremder am Strand“ entstand unter der Regie von Akiyo Ohashi (Episodenregie: „Assassination Classroom“) im Studio Hibari („Monster Strike“). Darüber hinaus schrieb Ohashi ebenfalls das Drehbuch, das auf der Manga-Vorlage von Kanna Kii basiert, die 2016 bei Tokyopop auf Deutsch veröffentlicht wurde.
„Twittering Birds Never Fly: The Clouds Gather“ wurde indes im Studio GRIZZLY („Yarichin Bitch-bu“) produziert. Kaori Makita übernahm die Regie (Episodenregie: „Attack on Titan Final Season“, „Banana Fish“ und „Yuri!!! on Ice). Zudem bildet dieser Film den Auftakt einer geplanten Trilogie, die auf einer Manga-Reihe von Kou Yoneda basiert, welche aktuell bei Manga Cult auf Deutsch veröffentlicht wird.
Story Ein Fremder am Strand
Nachwuchsschriftsteller Shun lebt auf einer abgelegenen Insel Okinawas bei seiner Tante, die eine Herberge betreibt. Von dort aus beobachtet er immer wieder, wie ein Schüler allein auf einer Bank sitzt und aufs Meer hinausstarrt. Von seiner Tante erfährt er, dass es sich dabei um den Waisen Mio handelt. Interessiert an dem hübschen Jungen mit dem traurigen Blick startet Shun einige Annäherungsversuche und nach und nach schmilzt das Eis zwischen den beiden. Doch gerade als ihre Beziehung beginnt aufzublühen, verkündet Mio plötzlich, dass er die Insel verlassen wird – nur um drei Jahre später als Volljähriger wieder vor Shun aufzutauchen und ihm aus heiterem Himmel seine Liebe zu gestehen! Allerdings ist nun der Autor derjenige, der mit Mios überschäumenden Gefühlen nicht umgehen kann und sich ihm gegenüber abweisend verhält. Und dann taucht auch noch ein Mädchen auf, das behauptet, Shuns Verlobte zu sein… Eine frische Brise Liebe mit wehmütigem Beiklang weht in diesem auf dem gleichnamigen Manga basierenden Film, der so facettenreich ist wie das Meer selbst.
Originaltitel: Umibe no Étranger
Produktion: Japan 2020
Animationsproduktion: Studio Hibari Co., Ltd.
Regie: Akiyo Ohashi
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Laufzeit: 59 min
Copyright: tba
FSK: © Kou Yoneda, TAIYOHTOSHO/Twittering birds never fly Committee
Story Twittering Birds Never Fly: The Clouds Gather
Yashiro, Unterboss eines Yakuza-Syndikats, ist ein gut aussehender und geschickter Geschäftsmann. Doch hinter dieser Fassade steckt ein kaputter Mensch, der in seinem Leben keine Liebe erfahren und sich dadurch zu einem sexsüchtigen Masochisten entwickelt hat. Bei der Wahl seiner Freier macht er keinen Unterschied zwischen Freund und Feind. Nur von seinen direkten Handlangern lässt er die Finger – bis eines Tages Chikara Doumeki vor ihm auftaucht. Der stattliche Mann mit dem apathischen Blick war früher bei der Polizei, ist dann allerdings durch eine Straftat im Gefängnis gelandet und will nun in Yashiros Kreditinstitut anfangen. Dieser ist sehr angetan von seinem neuen, wenn auch unbeholfenen, Untergebenen, doch als er ihm an die Wäsche will, wird klar, dass Doumeki impotent ist. Diese Erkenntnis wirft Yashiro aus seiner gewohnten Bahn und sorgt dafür, dass er sich nun seinen lang unterdrückten authentischen Gefühlen stellen muss …
Diese auf dem erfolgreichen Boys-Love-Manga basierende Geschichte erzählt von zwei zerbrechlichen Seelen, die sich auf dem rauen Asphalt Tokyos finden und lieben lernen.
Originaltitel: Saezuru Tori wa Habatakanai: The Clouds Gather
Produktion: Japan 2020
Animationsproduktion: tba
Regie: Kaori Makita
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Laufzeit: 86 min
Copyright: © Kou Yoneda, TAIYOHTOSHO/Twittering birds never fly Committee
FSK: ab 18
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Lupin III. THE FIRST
Kinostart am 26. Oktober
Trailer
Story
Der Anfang einer Anime-Legende: Lupin III. THE FIRST in den Kazé Anime Nights 2021.
Bereits im August wiesen wir darauf hin, dass der charmante Gentleman-Gauner Lupin III. dieses Jahr noch einmal unsere Kinoleinwände unsicher machen will. Nun steht mit „Lupin III. THE FIRST“ genau dieser Film in den Startlöchern, der am 26. Oktober im Rahmen der diesjährigen KAZÉ Anime Nights mit deutscher Synchronisation in über 200 teilnehmenden Kinos in Deutschland, Österreich und der Schweiz laufen wird.
Hierbei handelt es sich in mehrerlei Hinsicht um einen besonderen Film für das Franchise, denn es ist nicht nur der erste Ableger der Reihe, der seit 23 Jahren in den japanischen Lichtspielhäusern startete (Premiere 2019), sondern auch die erste Auskopplung, bei der es sich um keinen klassischen Zeichentrick-, sondern einen 3DCG-Film handelt. Hiermit erfüllten die verantwortlichen des Werks dem Schöpfer der Reihe, dem legendären Mangaka Monkey Punch, einen Lebenstraum und widmeten ihm diesen Film – passend zum 50-jährigen Jubiläum seines Meisterdetektivs.
Wie der Titel bereits andeutet, folgen wir dem charismatischen Anime-Antihelden Lupin III. diesmal auf sein erstes großes Abenteuer. Der Meisterdieb hat es dabei auf ein altes Tagebuch abgesehen, das nicht einmal sein berühmter Großvater Arsène Lupin seinerzeit stehlen konnte; der einzige Misserfolg seiner Karriere. Lupin III. und seine Freunde tun sich mit der jungen Dame Laeticia Bresson, der Enkelin des Tagebuchautors, zusammen, um ihr dabei zu helfen, die Geheimnisse des Dokuments zu beschützen.
Das Anime-Abenteuer setzt dabei übrigens keinerlei Vorkenntnisse hinsichtlich der älteren Filme der Marke voraus und eignet sich deshalb perfekt für Einsteiger, die vielleicht schon immer einmal mit der Reihe beginnen wollten. Doch egal ob langjähriger Fan oder Neuling in dieser verrückten Welt: Die Geschichte unterhält mit einem hohen Tempo und viel Herz, ihren illustren wie sympathischen Figuren sowie einer detailverliebten Ästhetik, die die 2D-Zeichnungen hervorragend in aufwändige 3D-Animationen überträgt.
Für die Produktion von „Lupin III. THE FIRST“ zeichneten die beiden Studios TMS Entertainment („Detektiv Conan“) und Marza Animation Planet („Resident Evil: Vendetta“ und die „Parasyte“-Realfilme) verantwortlich. Den Posten des Regisseurs bekleidete Takashi Yamazaki („Dragon Quest: Your Story“), der zudem ebenfalls das Drehbuch beisteuerte.
Originaltitel: Lupin Sansei: The First
Produktion: tba
Animationsproduktion: tba
Regie: Takashi Yamazaki
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Laufzeit: 93 min
Copyright: Monkey Punch / 2019 LUPIN THE 3rd Film Partners / Produced by LUPIN THE 3rd Film Partners / All Rights Reserved. / Under License to CRUNCHYROLL SA / Produced by TMS ENTERTAINMENT Co., LTD.
FSK: ab 12
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Millennium Actress
Kinostart am 02. November
Trailer
Story
Der Filmemacher Genya Tachibana beschließt eine Dokumentation über sein Idol, die Schauspielerin Chiyoko Fujiwara, zu drehen. Einst einer der größten Stars des japanischen Films, setzte sich Chiyoko auf dem Höhepunkt ihrer Karriere überraschend zur Ruhe und lebt seitdem in selbst gewählter Isolation. Genya macht sich gemeinsam mit einem Kameramann auf die Reise zu der mittlerweile 70-Jährigen, um das Rätsel ihres plötzlichen Karriereendes zu ergründen.
Ein goldener Schlüssel, den er ihr als Geschenk überreicht, weckt bei der Schauspielerin Erinnerungen an ihre erste Liebe, die in den Wirren des 2. Weltkriegs verschwand und nach der sie ihr Leben lang suchte.
In Chiyokos Erzählungen entspinnt sich die jüngere Geschichte Japans und des japanischen Films so lebhaft, dass Vergangenheit und Gegenwart schnell miteinander verschmelzen.
MILLENNIUM ACTRESS wurde mehrfach mit Preisen ausgezeichnet, unter anderem beim Fantasia Film Festival, dem Sitges International Film Festival und bei den Tokyo Anime Awards. Der Film war unter anderem für einen Saturn Award, einen Satellite Award und vier Annie Awards nominiert.
Mit zahlreichen Filmzitaten bildet MILLENNIUM ACTRESS gleichzeitig eine Liebeserklärung an das Kino selbst und eine liebevolle Hommage an japanische Filmklassiker.
Satoshi Kon ist ein viel zu früh verstorbener Meisterregisseur, der mit Filmen wie PERFECT BLUE (spielt in der Welt von TV-Soap Stars und Pop Idols, außerdem waren Darren Aronofskys Filme Requiem for a Dream und Black Swan direkte Hommagen an PERFECT BLUE), TOKYO GODFATHERS (einem Remake des John Ford Westerns THREE GODFATHERS) und PAPRIKA (diente als Inspiration für INCEPTION von Christopher Nolan mit Leonardo Di Caprio verfilmt) Meilensteine setzte.
MILLENNIUM ACTRESS ist ein weiteres großes Highlight seiner Karriere. Er bleibt seiner Liebe zum Film wie bei den zuvor genannten treu und setzt der japanischen Filmgeschichte mit MILLENNIUM ACTRESS ein Denkmal.
Der Film ist ein Parforceritt durch die jüngere japanische Geschichte im Allgemeinen und die Filmgeschichte im Besonderen.
Der fiktive Charakter Fujiwara ist eine Hommage an die großen Schauspielerinnen des japanischen Films der 30er, 40er und 50er Jahre und folgt zum Teil deren Biografie: namentlich Ri Koran bzw. Yoshiko Yamaguchi, die ihre Karriere wie Fujiwara in der Mandschurei begann und für US-Regisseure arbeitete, Setsuko Hara, deren Karriere in einer deutsch-japanischen Koproduktion der 30er Jahre begann, und die sich, wie Fujiwara auf dem Höhepunkt ihrer Karriere zurückzog, und Hideko Takamine, die mit den größten Regisseuren ihrer Zeit, wie Naruse, Kinoshita und Ozu arbeitete.
MILLENNIUM ACTRESS ist eine 4k-Restauration und ist in dieser Form erstmals im Kino zu sehen.
Titel: Millennium Actress
Originaltitel: Sennen Joyû
Regie: Satoshi Kon
Kino-Start: 02. November 2021
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Laufzeit: 87 min
FSK: ab 6
Kategorie: Animation
Format: Spielfilm
Copyright: © 2001 Millennium Actress Production Committee
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Josie, der Tiger und die Fische
Kinostart am 30. November
Trailer
Story
Eine berührende Geschichte über die Wichtigkeit der eigenen Träume in
„Josie, der Tiger und die Fische“ in den KAZÉ Anime Nights 2021.
Den 30. November 2021 sollten sich nicht nur Anime-Fans dick im Kalender markieren, sondern ebenfalls all jene Film-Freunde, die eine Schwäche für emotional packende Leinwand-Erfahrungen haben. An diesem Tag startet „Josie, der Tiger und die Fische“ im Rahmen der diesjährigen KAZÉ Anime Nights mit deutscher Synchronisation in über 200 teilnehmenden Kinos in Deutschland und Österreich.
Hierbei handelt es sich um eine Adaption einer gleichnamigen Kurzgeschichte, die ursprünglich 1985 von Seiko Tanabe veröffentlicht wurde. Anders als eine Live-Action-Adaption des Stoffs aus dem Jahr 2003 richtet sich der Anime- Abendfüller nun jedoch nicht primär an eine erwachsene Zielgruppe, sondern an alle Altersklassen. Gut so, denn die wichtigen Themen der Story erreichen so ein deutlich breiteres Publikum.
Im Mittelpunkt der Coming of Age-Geschichte steht der Student Tsuneo, dessen großer Traum es ist, in Mexiko ein Auslandssemester zu absolvieren und währenddessen dort auch tauchen zu können. Er tut alles, um sich diesen Wunsch einmal erfüllen zu können und lernt so eines Tages Kumiko kennen, die Josie genannt werden möchte. Die junge Frau ist seit ihrer Geburt auf einen Rollstuhl angewiesen und Tsuneo soll ihr fortan dabei helfen, in ihrem Alltag zurechtzukommen.
Dabei zeichnet der Film ein komplexes Bild vom Thema Behinderung, was etwas ist, das so eher selten in Anime- Geschichten vorkommt. Josie selbst wird dabei nicht als Mensch dargestellt, der wegen seines Schicksals bemitleidet werden müsste. Sie ist stark sowie kämpferisch und lernt durch ihre Bekanntschaft zu Tsuneo, dass sie viel mehr erreichen kann, als sie selbst bisher für möglich gehalten hatte. Gerade die Szenen gemeinsam mit Josie zu erleben, die für die meisten von uns so alltäglich sind, gehen sehr zu Herzen.
Josie und Tsuneo vereint der Wunsch, ihre eigenen Träume zu verwirklichen, was ein starkes wie nachvollziehbares Thema im Film ist. Dieser zeigt in wunderschönen Bildern, die eine wahre Lebendigkeit und Frische in angenehm warmen Pastelltönen ausstrahlen, wie wichtig es ist, an seinen Träumen festzuhalten und diese verwirklichen zu wollen. Ihre gemeinsame Entwicklung innerhalb der Geschichte zu verfolgen wird niemals langweilig, ehe diese in einem Finale gipfelt, das kein Auge trocken lassen dürfte.
Für die Produktion von „Josie, der Tiger und die Fische“ ist das renommierte Studio Bones („My Hero Academia“) verantwortlich. Die Regie übernahm Kôtarô Tamura („Noragami“), der hiermit seinen ersten Anime-Film inszenierte. Das Drehbuch stammt aus der Feder von Sayaka Kuwamura („Mirai Nikki“), während Evan Call („Violet Evergarden“) die Musik beisteuerte.
Originaltitel: Josee to Tora to Sakana-tachi
Produktion: Japan 2020
Animationsproduktion: BONES Inc.
Regie: tba
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Laufzeit: 98 min
Copyright: ©2020 Seiko Tanabe/ KADOKAWA/ Josee Project
FSK: ab 12
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Beauty Water
Kinostart am 28. Dezember
Trailer
Story
Mithilfe des Beauty Waters kann man sein vermeintlich hässliches Äußeres in wahre Schönheit verwandeln. Dabei geht es nicht bloß um die Reduzierung von Pickeln oder Augenringen, sondern es lässt sich die gesamte Gesichtsstruktur wie Lehm völlig neu modellieren.
Yaeji ist vollkommen unzufrieden mit ihrem Äußeren. Ihr Selbstbewusstsein leidet unter den kontinuierlichen Attacken und Schmähungen ihres Umfelds. Als Ausgleich für ihre Frustration schreit sie ihre Mutter an und trollt andere im Internet. Doch eines Tages ändert sich alles: Sie erhält einen Karton mit Beauty Water, das sie sofort ausprobiert und ihr Gesicht neu „designt“. Doch damit nicht genug: Sofort wendet sie sich auch an eine Kosmetikerin von Beauty Water, die ihre Verwandlung in einen hübschen Schwan vollenden soll. Von betörender Schönheit wie ein Model schafft sie nun den Sprung ins Showbusiness. Doch all das reicht ihr nicht – der Drang, immer schöner zu sein als alle anderen, führt unweigerlich in die Katastrophe…
Zum Hintergrund:
Kosmetik verspricht immer, dass man schöner wird, aber was, wenn es wirklich ein Produkt gibt, das die gesamte Gesichtsstruktur verändern kann? Wird das Leben dadurch wirklich besser? BEAUTY WATER ist ein gesellschaftskritischer Body-Horror-Animationsfilm aus Südkorea, der auf einer Geschichte aus der Webtoon-Reihe „Tales of the Unusual“ von Oh Sung-dae basiert.
Der Film ist eine Abrechnung mit dem Schönheitswahn und zeigt, welche mentalen Auswirkungen dieser auf die Menschen und ihre Umgebung haben kann. BEAUTY WATER ist ein ebenso nachdenkliches wie verstörendes Horror-Drama, das einen so schnell nicht wieder loslässt. Der Film war der erste koreanische Preisträger für Animationsfilm auf dem 46. Boston Science Fiction Film Festival und war nominiert für das Annecy International Animated Film Festival 2020.
Als letzter Kinofilm des Jahres 2021 läuft BEAUTY WATER in den KAZÉ Anime Nights am 28. Dezember 2021 in Deutschland und Österreich. Die Veröffentlichung für das Home Entertainment ist für Februar 2022 geplant.
Originaltitel: Beauty Water
Produktion: South Korea 2020
Animationsproduktion: Ningxia Film Group
Regie: Kyung-hun Cho
Sprache: Deutsche Synchronfassung
Laufzeit: 85 min
Copyright: ©2020 SS Animent Inc. & Studio Animal & SBA. All rights reserved.
FSK: ab 16
